Maddog:

In their stunningly original debut album, The Worries released this month on Big Scary Monsters records, Danish quartet Mimas gracefully and playfully flit between  soft, lifting melodies and harshly beautiful cacophonies. Meanwhile their lyrics are a nightmarish freak show of gore, mutilation and pathology, incinerated cats and children eaten by alligators, all wrapped up in a lovably nonsensical bundle and delivered with a playful child-like innocence.

God is in the tv zine:

This isn’t your typical post-rock. There are jazzy skits, tender trumpet solo moments, and the vocals have fervour and verve rather than any self-pitying. (…) Declare this album a salve to all bad feeling, a soul soother, flowing through you like amber liquid.

4/5

The 405:

Simply put, ”The Worries” is a masterpiece that i cannot do justice with my words, just buy it and prepare to fall in love.

10/10

Audioscribbler:

On the whole The Worries is full of charm and character that’s lacking in most emerging bands in 2008 and soul thats been lost in established post-rock acts.

8/10

noizemakesenemies.co.uk:

The post-rock genre, besides being an annoying term, does set limits to the accessibility of the music, which made the otherwise lovely Secondsmile album a slightly frustrating album. But aficionados of the genre will note that, in this case, Mimas have chosen to take the positive approach and made an effort to set themselves apart. And in the process, made a thoroughly enjoyable Album to listen to in the cold (and warm) days to come.

8/10

Duck & Cover:

The ingenuity of Mimas is how they craft an impressive and orginal sound, but tether it to harmonic foundations unmistakably familiar. The Worries is thought-provoking, accessible, and absolutely brilliant.

Losing Today:

Trace in some heart stabbing Morricone sequences, a genteelness rarely heard outside of Low and a precision like eye and ear for majesty more in common with Kaada and you have yourself a tearfully gorgeous gem of a cut.


Sound As Language:

Great album. Great band.


Drowned in Sound:

Uplifting, layered beauty.

7/10

The Silent Ballet:

Sublime drifting guitars play like lost astronauts of inner-space, all of which culminate in a paroxysm of emotion. (…) I have had this on constant replay of late; it definitely has a healthy shelf-life, in fact, the longevity of a shatter-proof ruler.

7/10

Tasty Fanzine:

Those yowling vocals could strip paint, so three cheers for Mimas who dispense with singing in favour of undulating post-rock loveliness.

Digital Spy:

Arching and almost desperate-sounding guitars draw the track up as the chorus takes hold before it returns to the softness it’s been showcasing the rest of the time, high-pitched, Albertsson’s falsetto vocals trilling out the notes rhythmically, methodically, gorgeously.

4/5

Room Thirteen:

They create crescendos of beautiful distorted guitar and vocals but stay firmly rooted with a decent tune to back it all up; spine tingling sound-scapes of gentle but epic sweeping post-rock that leave you wanting more.

11/13


Gaffa on The Worries (in danish)

Figurines’ finurlige småbrødre debuterer med overskud og idérigdom

”The Worries”. Det lyder som den danske middelklasses svar på the blues: Vi er ikke sådan rigtigt kede af det, men vi er sgu lidt bekymrede. Mimas er nu ikke et bluesorkester. Snarere lyder Århus-orkestret som  Figurines’ finurlige småbrødre. Mimas har samme indie-rock-forfædre – Pavement, Modest Mouse – men deres lyd er mere eklektisk og bærer præg af en fortid i post-rockens tegn. Nulrende, legesyge guitarer og jazzede trommer er dagens orden på The Worries, men også delikate trompeter, Animal Collective-kor, strej af electronica, Radiohead-fraseringer og meget mere. Næsten for meget mere, faktisk. The Worries er altid inspirerende, men sjældent stringent: Tilløb til helstøbte kompositioner saboteres længe før målstregen, post-rock-passager får lov at overskride deres besøgstid. Alle ingredienserne til noget rigtig godt er til stede, og sandsynligvis er det kun et spørgsmål om tid, før Mimas får kabalen til at gå op. Så tjek dem ud, før det er for sent. Som der står i bookletten: ”This disc will self-destruct in 5.000 years.” Og måske endda før.

4/6


Gaffa on Mimas live

For indie til den danske scene?

Mimas har sin klare berettigelse til et arrangement som Strange Ears (som barsler med lignende arrangementer i foråret 2009 og i forbindelse med Spot), hvor nye bands primært inden for indie, rock og metal får muligheden for at finde et publikum på en scene, hvor pladeselskaberne og publikum endnu ikke har fundet interessen. Mimas har netop udgivet sit debutalbum, “The Worries”, på det engelske indielabel Big Scary Monsters i oktober - og siden blevet anmeldt i danske medier. På blogs og udenlandske sites har “The Worries” fået masser af rosende ord, og deraf opstår naturligt et skævvridning imellem den danske og internationale interesse for bandet. Mimas lyder mere engelsk end dansk, mere indie end mainstream, og indtil videre synes jeg, at Strange Ears er det gode alternativ for et band, der har mere potentiale og mere på hjerte, end den hjemlige branche endnu har spottet. Så tak for det.

Det århusianske four-piece blander lidt af det hele i den store indiesuppe, men ender også med at smage som helt sin egen. Med på scenen havde de en vj og en masse gøgl og julegodter, men efter et par minutter forsvandt fornemmelsen af, at Mimas bare er gøgl. “Sodapop Stalkers” er et opbyggeligt, svagt støjende indiepopnummer, hvor melodier fletter sig sammen fra en skæv rytmik til en samlet kraft. Sammen med vekslende vokaler - fra det reciterende, den høje vokal, den skrigende til råbekoret - er det Mimas’ kendetegn og største styrke. De er tidligere blevet kaldt Figurines’ arvtagere her på GAFFA.dk, men man burde nok udvide spektret til at hedde, at Mimas forsøger at ramme en engelsk version af Modest Mouse, noget Frightened Rabbit og måske noget Animal Collective. Der er også lidt af Slaraffenland-traditionen og Sigur Rós i gryden. Det var referencerne.

Mimas fulgte op med deres måske bedste nummer fra debutpladen, den otte minutter lange “Dads” - som blandt andet har et refræn, der går “The Worries”, lange stille passager, trompetseranade og symfoniske sekvenser: et ekstremt sammensat nummer, perfekt afleveret i Pakhuset. Derefter det nye nummer, “Smom”, som var et af aftenens bedste. Det fængende “Mac, Get Your Gun” og som afslutning på et alt for kort sæt “Touring The Riot Scene”. Pakhuset var ikke ved at vælte, for Mimas’ energi rungede i den bageste halvdel af lokalet, mens der kun var plads til et par rækker publikum oppe foran. Men på mange måder var koncerten en fin introduktion, varebetegnelse, for et band, der har potentiale til at komme noget længere. Måske på en større scene, med et fuldt sæt og et større dedikeret publikum - som kunne have hørt dem i radioen.

“The Worries” udkommer inden for kort tid i Frankrig, og næste år er der tilsyneladende planer om at tage på tour i Europa.

4/6


Undertoner, Martin Ibsen:


På grund af min status som indfødt århusianer og flittig koncertgænger er det århusianske band Mimas på ingen måde et nyt bekendtskab. Bandet har huseret i den danske undergrund i mange år – ikke blot i Århus. Men det er altså først nu, efter mange år på bagen, at bandet har fået udgivet deres musik i en fuldlængdesammenhæng. The Worries er udgivet af pladeselskabet Big Scary Monsters, der bl.a. også udgiver Get Cape. Wear Cape. Fly og Anathallo, så herrerne fra Mimas er i fint selskab.

Dengang, for nogle år siden i Århus, hvor jeg første gang så Mimas live, havde de, efter min smag, lidt for tydelige referencer til deres kollegaer fra Sigur Rós og Mono. Deres, på det tidspunkt, meget svævende og løse udtryk efterlod mig med en flad fornemmelse af, at de eneste, der egentlig rigtig fik noget ud af at deltage i en Mimas-koncert, var bandet selv. Musikken var præget af alt for lange instrumentalstykker, der ikke var spændende og opfindsomme nok til, at man rigtig kunne forsvinde i dem.

For nylig oplevede jeg igen bandet live, denne gang på københavnsk jord som opvarmning for amerikanske Why?. I denne omgang kunne bandet heldigvis lukke munden på mig og min medbragte negative, forudindtagede holdning. De spillede et brag af en koncert og overbeviste mig om, at jeg skulle have fingrene i The Worries, der på det tidspunkt var en måned fra udgivelsesdatoen.

Hermed ikke sagt, at bandet har ændret sin musikalske retning fuldstændig over de sidste år, men noget er der sket. Der er blevet ryddet op i arrangementerne, og årene, bandet har spillet sammen, er tydeligvis godt givet ud. Væk er de ligegyldige og kedsommelige efterligninger af det storladne, og ind er kommet et skævt smil og en portion godt humør. Et tvist, der passer perfekt til fremførelsen af musikken. Et tvist, der ligeledes er til stede på deres plade.

Mimas har i løbet af årene fundet frem til deres musikalske livskilde, og det giver tydeligvis overblik og overskud. Den slags overblik og overskud, der gør musikken spændende at lytte til. Egentlig handler det bare om, at Mimas med tiden er blevet et bedre band. Mimas er et eksempel på, at bands har brug for tid til at finde frem til, hvad det er, de vil og kan tilbyde verden.

Jeg hørte engang Thomas Søie fra Berlingske Tidende udtale, at der bliver udgivet alt for meget halvfærdigt dansk musik af bands, der burde havde tilbragt mere tid i øvelokalet. Måske har Søie en pointe. Mimas er i hvert fald et eksempel på et band, der har brugt tid på at modnes og udvikle sig, før de udgav en plade. Deres debut er derfor et flot gennemarbejdet produkt. Det band, jeg så for fem år siden, kunne ikke have udgivet et så helstøbt, gennemarbejdet og sammenhægende album som The Worries.

Det bedste eksempel på Mimas’ udvikling er ”Mac, Get Your Gear”. Nummeret indeholder et skarpt, kantet guitarriff og generelt et melodiarbejde, der holder lytterens øre opmærksomt. På ”Mac, Get Your Gear” kan man også mærke det omtalte tvist og glimt i øjet, der gør Mimas til et så behageligt bekendtskab, uden at bandet mister troværdighed og autencitet. Ud over ”Mac, Get Your Gear” vil jeg anbefale ”Cats on Fire”, ”Treehouse” samt ”Dads” og, hvis man har muligheden, at tage ud og se Mimas spille live.

4,5/6


Diskant.dk:

Århusiansk debut med masser af talent
     
Mimas har været længe undervejs, og de er således et af de bands, der har betalt deres lærepenge i øvelokalet og på koncertstederne. Det kan man høre på debutalbummet The Worries der ikke levner nogen tvivl om, at bandet har afsøgt mange korridorer i musikkens betragtelige univers.

Der bliver prøvet en masse, og det meste bliver forsøgt med stor selvsikkerhed og tro. Alligevel er det som om, at Mimas bliver lidt for spraglede undervejs, for de mange forskellige retninger har – trods charmen og variationen – den sideeffekt, at man som lytter bliver bombet med alskens forskellige indtryk og udtryk.

Stilen læner sig op ad den håndfuld af andre danske bands, der med Figurines, Men Among Animals m.fl. har spredt sig som ringe i undergrundsvandet i de seneste år. Og selvom der er mange adskillelsespunkter fra Mimas til alle de andre, så er grundopfattelsen, at vi befinder os i samme eksperimenterende indie-univers.

Der er hårdt huggende og energiske guitarer, højtsvævende korarrangementer, smukke blæserpassager og fængende melodier. Og Mimas kan og gør det hele – i et omfang, der er svært at kapere, men som dog overbeviser. Det ville være prisværdigt, om århusianerne lægger lidt af det vidtfavnende genrespænd af sig, og finder en mere retlinet stil. Men det skal ske med samme humør og spillelyst, som gennemsyrer The Worries.

Åbneren ”Treehouse” byder i et og samme nummer på alle elementer af Mimas kundskaber, og det samme kan man sige om ”Mac, Get Your Gear”, der fra sin skæve men fine guitarindledning eksploderer i en forvrænget støjflade, inden en behagelig basgang med løse trommer og ’nanana’-kor følges op af en mere funky passage, der leder tilbage til indie-udgangspunktet.

På den måde kan man beskrive det upræcise i Mimas ganske præcist – og der er ingen tvivl om, at der er tale om en aldeles interessant debutudgivelse. Men det bliver temmelig voluminøst på idé-siden, og det gør det lidt vanskeligt at nyde hvert enkelt højdepunkt, når man bliver udfordret af en ny uforudsigelighed sekundet efter.

Der er masser at bygge videre på – men der skal bygges videre, for at det for alvor fremstår helstøbt.


Organgrinder:

Jeg er blevet taget med storm af bandet Mimas. Deres unikke forståelse for rockmusikkens muligheder betager mig og jeg lader mig forføre af de spændende nye toner. I pressemeddelelsen for albummet “The Worries”, der udkom i november, sammenlignes Mimas med bands som Pavement, Broken Social Scene og Tortoise, men man kunne også trække paralleller til Mew, Bloc Party, Interpol og endda The Cure. Med andre ord er Mimas svære at kategorisere, hvilket er en stor styrke.

Lydscenariet er eksperimenterende og udfordrer ofte grænserne for form og melodi i rockmusik - men aldrig så det bliver irriterende at høre på. Instrumenterne har hvert deres liv i sangene og spiller hver en vigtig rolle i den musikalske dynamik - som derfor aldrig bliver kedelig. Til tider er kompositionerne spinkle og uden overflødige udsving, andre gange er de mægtige og dramatiske. Vekselvirkningen af de forskellige virkemidler er veludført, men det er ikke bandets eneste styrke. Der er nemlig masser af energi, spilleglæde og begejstring at spore. Teksterne holder sig til musikkens stil - poetisk med et glimt i øjet. Musikken rummer både alvor og humor.

Til sidst vil jeg - i rosende vendinger - kommentere på brugen af trompet i Mimas sange. Det er ikke så ofte, at man hører en ensom trompet i rockmusikken og langt fra alle ville slippe lige godt fra det. Trompetens tørre rene messinglyd står smukt til guitarproduktionen og understreger Mimas nuancerede udtryk.


CAPAC:

Det føles som lidt af en tidsrejse, at komme fra Rainbow Band og Cy, Maia / Robert til århusianske Mimas anno 2008. Og så er afstanden måske alligevel ikke så stor. For dengang som nu er der tale om unge mennesker, der med inspiration i deres tids musikalske univers skaber deres egen musik og håber på en gennembrud. De tre unge musikere i Mimas - guitaristen Daniel, trommeslageren Lasse, Snævar på guitar og trumpet og bassisten Gert - har udgivet deres første fuldlængdealbum med titlen “The Worries”. I bagagen har de en EP, Hands Will Carry.
De kalder selv deres stil death indie, måske for at markere den for ungdommen kendetegnende blanding af dødsens alvorlighed og (musikalsk) løssluppenhed. I mine ører er der tale om musik, der både trækker på noise-rock (med rumlende, buldrende guitarer) og indie-rockens udprægede sans for det lyriske og melodiøse. Som deres forgængere i tresserne, så er Mimas fascineret af eksperimenter og lyddannelser (fx kan man i et af numrene høre en radio spille) - og de er ikke optaget af at lave to-et-halvt-minut hitlistepopsange. De går deres egne vegne. De er - stadigvæk og heldigvis - undergrund.
Det er en meget stemningsfuld plade, de tre gutter har fået lavet. Skal man pege på en svaghed er det måske en tendens til at falde lidt i staver og risikere at gå i tomgang. Det sker er par steder på pladen. Men det er småtingsafdelingen. Mimas er sluppet godt fra deres første langspiludspil. Og hvis de fortsætter ad det spor, vil de uden tvivl komme op til overfladen.
Jeg kan kun anbefale bloggens læsere at lytte til albummet. En særlig attraktion på pladen er forsangeren (Snævars?) lyse stemme og hans trompetspil. Hvornår har man nu sidst hørt trompeter i rocken?

Pop News:

La planète pop n’est pas uniquement composée des Etats-Unis et du Royaume-Uni. Si la Scandinavie, évidemment, n’a pas forcément une culture musicale aussi marquée et populaire que les deux greniers à tubes de l’univers, et, qu’effectivement, le nombre de formations de classe internationale n’y est pas aussi florissante, la qualité globale de sa production rock s’avère pour le moins formidable. Il y a quelques années, Mew ou Dungen faisaient figures de référence. Depuis la seconde moitié de la décennie s’y sont ajoutés des groupes inventifs et fervents tels que The Kissaway Trail, Slaraffenland, et le petit nouveau, Mimas, originaire du Danemark.

Nombreuses sont les comparaisons entre Mimas et les formations post-rock habituelles ou apparentées, Sigur Rós ou Mogwai en tête. “The Worries” n’est toutefois pas un exemple typique du genre, Dieu nous en garde. On y croise de langoureux solos de trompette (notamment sur la sublime “Dads”), des parodies de new-jazz aussi amusantes que pertinement intégrées, et, avant tout, une atmosphère d’ensemble beaucoup plus colorée et festive. La majorité des chansons sont traversées par une jovialité et un enthousiasme ne les empêchant cependant pas de lorgner parfois vers des ambiances méditatives durant lesquelles l’auditeur est happé par des constructions sonores que l’on pourrait qualifier d’hypnotiques.

Pour un premier disque, “The Worries” se révèle d’une grande richesse et, au risque de se disperser, s’empare du son caractéristique de genres aussi différents que le post-rock et l’ambient tout en optant pour des structures typiquement indie. Si bien que les chansons mettent immédiatemment l’auditeur dans le bain pour ensuite l’emmener dans une direction tout autre. Direct, mais sans pour autant se condenser en titres de trois minutes trente, avec l’inévitable refrain revenant toutes les quarante-cinq secondes. Propres, certes, mais ni banales ni balisées, les mélodies sont le plus souvent mises en valeur par un batteur ingénieux et un bassiste solide. Le chant d’Albertsson rappelera aux mélomanes, autant par la tessiture subtile que par son interaction avec l’instrumentation, celui de Sigur Rós. Comme Birgisson, il ne se contente pas d’un unique registre vocal : il crie, murmure, sait rendre sa voix autant chaleureuse que cassante, et se libérer de la dynamique primordiale d’une chanson pour mener à des émotions inattendues.

Il manque à ce disque un brin de variété pour être véritablement exceptionnel. Evitant au moins de frustrer l’auditeur, il s’avère ainsi quelque peu redondant au bout d’un certain temps. Il s’agit de son unique faiblesse. Il y a fort à parier que le meilleur reste à venir pour Mimas et qu’ils sauront se faire un glorieux nom dans les prochaines années. Hautement recommandé.

Julian Flacelière


Le Mag Indie Rock:

Ecouter  The Worries, le premier disque des Danois de Mimas, c’est un peu comme regarder couler un fleuve au lit accidenté : en surface tout paraît tranquille alors que l‘on sait que des choses bien plus confuses et brutales se trament en profondeur.

De prime abord, des arpèges de guitares limpides, une trompette omniprésente mais discrète, la voix exaltée qui passe du murmure aux cris grossiers, à la limite de l’improvisation, aussi impressionnante qu’intrigante (voire irritante parfois) et surtout de belles mélodies, comme en témoignent le Treehouse d’ouverture ou encore le splendide Keep Quiet, aux guitares toutes en larmes retenues. Voilà pour le côté tranquille du disque.

Mais on trouve également dans The Worries des guitares massues et tranchantes que l’on ne s’attendait pas forcément à trouver là, de multiples ruptures de rythme et de curieux chœurs appuyés par cette trompette, toujours, qui donne parfois à Mimas un côté fanfare psychédélique qui descend la grand’rue du village. Et tout cela contribue à faire apparaître de profondes fissures dans l’apparente tranquillité susmentionnée. Ainsi, Why In The World Not ? - indéniablement l’un des sommets de l’album - à l’entame très sombre et qui se termine par des choeurs élégiaques, Dr Phil’s Retirement pas aussi lumineux que son titre le suggère puisqu’il parle du meurtre d’un enfant ou encore Cats On Fire montrent une puissance incontestable.

Dès lors, et c’est heureux, il s’avère bien difficile de coller une quelconque étiquette à la musique de Mimas : Pop ? Post-rock ? Noise ? Le groupe lui-même a d’ailleurs bien du mal à proposer une réponse : « Si vous pensiez à un mélange entre le Take That de la fin et quelques éléments de la carrière solo d’Ice Cube avec un soupçon du Black Metal norvégien le plus mélodique, vous seriez complètement à côté. Nous sommes juste plus indie que ça ». Certes… On avancera - prudemment - de notre côté quelques références : le Mogwai des débuts, peut-être aussi Why ? dans l’esprit pour le goût des métissages improbables ou encore Pavement pour le côté je m’en foutiste et déglingué de l’ensemble. Mimas, c’est un peu tout ça à la fois, sans oublier les accents jazz, lyriques et tant d’autres choses encore. Et parfois même, tout cela en un seul morceau (le délicieux Dads). The Worries n’est donc pas un disque Rubik’s Cube, aux couleurs musicales différentes mais opposées, confinées sur leur face, mais bien un disque de mélange, melting-pot et hybride et c’est ce qui le rend si addictif. Les compositions du groupe sont profondes et luxuriantes, même si certains des meilleurs moments sont en réalité tout à fait minimalistes (Keep Quiet encore). Mimas propose une musique incroyablement mature alors qu’il ne s’agit-là que de leur premier album !

Bien sûr, ce premier effort n’est pas exempt de défauts, Mimas a parfois du mal à se défaire de l’ombre tutélaire de ses aînés (Sigur Rós et Broken Social Scene en tête), la voix de Snævar Njáll Albertsson en fait de temps en temps également un peu trop (les petits cris de fausset à la fin de Dads) même si elle assume ses imperfections. Mais ne boudons pas notre plaisir, The Worries est un disque qui est tout de même très frais et original. On notera enfin que le label qui distribue le groupe aux Etats-Unis et en Europe (excepté le Royaume-Uni), Distile Records, est tout aussi éclectique et passionné que la musique du groupe.

Pour résumer : chouette label, chouette groupe, chouette disque !

Nouvelle Vague:

Outre une lune de Saturne, Mimas est un groupe danois, composé de quatre musiciens du nord de l’Europe. Des jeunes gars qui aiment les guitares, très peu de synthés viennent perturber leur musique. L’ambiance assez sombre, parfois un peu hypnotique, n’est pas sans faire penser aux Islandais de Sigur Rós ! Du rock progressif de ce siècle, chaque morceau prend son temps, pour installer le climat, les atmosphères… Un album de guitares où les voix domineraient ! S’ils tendent parfois à être noisy, une trompette vient donner un petit air de musique de film à la Nino Rota sur le dernier et très beau morceau “Beneath the glad sunbeam”, concluant l’album sur un moment de quasi sérénité. Une très belle découverte.

3/4

W-Fenec:

Outre une lune de Saturne, Mimas est un groupe danois, composé de quatre musiciens du nord de l’Europe. Des jeunes gars qui aiment les guitares, très peu de synthés viennent perturber leur musique. L’ambiance assez sombre, parfois un peu hypnotique, n’est pas sans faire penser aux Islandais de Sigur Rós ! Du rock progressif de ce siècle, chaque morceau prend son temps, pour installer le climat, les atmosphères… Un album de guitares où les voix domineraient ! S’ils tendent parfois à être noisy, une trompette vient donner un petit air de musique de film à la Nino Rota sur le dernier et très beau morceau “Beneath the glad sunbeam”, concluant l’album sur un moment de quasi sérénité. Une très belle découverte.

Adn Sound:

Les Mimas, groupe danois venu du Valhalla (c’est eux qui le dise) nous livre un album intitulé « The Worries », signé chez Distilerecords. Rien qu’à la (très belle) pochette de cd, on comprend qu’on a affaire à un groupe ayant « son univers ».

Pour ne rien vous cacher, lorsque l’on m’a passé ce cd, j’étais dans le doute. Je me suis dit « surement un groupe qui joue la carte je me prends  pas au sérieux et qui veut se créer un soi-disant univers ». Cette impression m’a plus ou moins été confirmée quand je me suis rendu sur leur site (pour eux, leur van de concert est un membre du groupe appelé Satan) et avec une pochette arborant plein de lapins. Mais bon, il n’est pas bon de juger sur les apparences. Place à l’écoute…

Après avoir entendu l’album une première fois, je n’ai qu’une chose à dire, le rock  made in Danemark, ça passe plutôt bien. Mes premières appréhensions ont été balayées. J’ai envie de dire  « enfin du sang neuf dans le monde du rock’n roll quoi ». Ca fait du bien de voir qu’on peut faire autre chose que du pop rock. A titre d’exemple, un chanteur trompettiste à la vois cristalline, vous voyez ça souvent ? Ça coule pas forcement de source ! (désolé, elle est mauvaise mais je n’ai pas pu me retenir). Pardon, soyons sérieux. L’album compte neuf titres (un brin court à mon gout compte tenue de la qualité, dommage). Les Mimas, c’est un rock tout en douceur est en mélodie, avec des sons plutôt clairs

(entendez  par là : amateurs de hard et de métal passez votre chemin y’aura pas assez de disto …) et des voix pouvant monter très haut dans les aigus. Les solos c’est à la trompette que ça se passe,à l’image de titre comme Dads ou encore Cats on fire (ma préférée). Ici, pas de guitar hero, mais un sens du rythme et des arpèges redoutablement mélodique au service d’un tout qu’on retrouve dès la première chanson : Treehouse. Cela dit, on peut aussi avoir des parties plus punchy, notamment sur les outros des chansons mais aussi sur la sixième chanson appelée Dr Phil’s retirement. On a aussi le droit à notre petit lot de morceaux instrumentaux avec Fangs (qui relève plus du bruitage), puis directement sur la chanson Why in the world not ? à l’atmosphère plus lourde et sombre. Enfin bref, c’est pour vous dire qu’on écoute une musique relativement élaborée dans sa structure, des fois faussement décousue, ce qui ne plaira pas  forcement à tout le monde. Mais personnellement, je trouve ça plus intéressant que une succession de titres qui se ressemblent

En fait, il faut bien le dire, le style Mimas est assez inclassable tellement il est large. Je veux dire même s’il s’agit de rock, on est face à un groupe complètement à contrecourant de ce qui se fait a l’heure actuelle. Si je voulais essayer de trouver un point de comparaison, je dirais qu’on est partie proche du groupe the killers, mais bon… Ca n’empêche que ce groupe que ce groupe a pondu un album que je peux sans problème écouter plusieurs fois de suite et il y a longtemps que cela ne m’était pas arrivé. Un groupe qui gagne à être connu. A noter qu’ils seront de passage à Paris en juin à la Mécanique Ondulatoire.

Stars Are Underground:

Mais qui se cache donc derrière ce lapin, guitare à la main. Est-ce un album pour enfants ? L’intégrale de Pierre Le Lapin ? A bien y regarder, il est plutôt habillé comme un ado rockeur, l’animal ! Et ce n’est pas un hasard, car Mimas est un groupe venu du nord (du Danemark)  pour nous apporter la bonne parole en terme de Rock, de Post Rock, de Noise et bien plus encore…

C’est indéniable, il y a du Sigur Ros dans ce groupe là. On retrouve ainsi les ambiances à la fois planantes et directes des derniers albums des islandais, notamment sur ‘Treehouse’ et aussi ‘Dads’  lorsque l’on commence à entendre la voix haut perchée de Snævar, le chanteur, puis les cuivres délicats. Ensuite la musique de Mimas sait être puissante à la manière d’un Mogwai, comme l’illustre si bien l’introduction de ‘Why In The World Not ?’. Et pourtant on sent bien qu’il y a ici encore autre chose. Un côté plus Noisy, un son qui nous remémore les belles années de l’Indie Rock. Allez, on vous le dit tout de suite, c’est à Pavement que nous fait vraiment penser ce groupe. Ils ont le même grain de folie dans leurs compostions, ils sont capables de nous surprendre de titre en titre.

Sur la route de ‘The Worries’, rien n’est donc jamais tracé. Voilà un disque qui commence à la manière d’un album de Post-Rock, c’est-à-dire instrumental. Mais le groupe semblme avoir pris beaucoup de plaisir à avoir mis à chaque fois deux morceaux en un. ‘Treehouse’ commence ainsi, puis ‘Mac, Get Your Gear’ chamboule tout. Le morceau semble s’engager dans la même voix, voilà que la chanson se termine par un final entraînant et éclatant, avec un chant qui devient véritablement présent. Alors que la première moitié de l’album nous invite à découvrir avec beaucoup de réussite l’univers singulier de Mimas, le disque atteint son point culminant à mi-parcours, avec un petit bijou du genre, le captivant ‘Dr Phil’s retirement’. La suite sera plus calme, du moins en apparence, car le groupe ne sait apparemment pas terminer ses chansons dans le calme, construisant ses titres en crescendo pour un final presque toujours très bruyant, le bouton ‘volume’ des amplis tourné à fond.

Toutes ces comparaisons - et on aurait pu en citer plus - n’étaient là que pour vous dire que Mimas est un groupe à la musique trop variée pour être catalogué, et qui fait preuve d’une maîtrise remarquable pour un premier album. C’est bien d’en parler, mais c’est encore mieux de l’écouter.

7,5 / 10

Pinkushion:

Nous serions prêts à braver les tempêtes de neige et marcher jusqu’au fin fond de la banquise pour rejoindre le bunker studio de Sigur Ros, ceci dans le seul but de connaître la matrice substantielle de leurs chansons. Avoir l’heur de découvrir ainsi la matière vierge, dans son plus simple appareil, lorsque les saints islandais n’en sont encore qu’au stade de l’écriture confinée, et avant que ne soit mis à exécution leur arsenal atmosphérique sur un régiment de pistes numériques. Ainsi nous goûterions à leur sève émotionnelle. A l’intention des frileux, ce morceau existe et est l’œuvre de quatre danois répondant au nom de Mimas : “Treehouse”, une petite merveille de post-rock exalté où l’on assiste médusé à un soulèvement purificateur de chœurs extra-terrestres couchés sur un lit massif de guitares rêches… Forcément, qui d’autre que des nordiques postés en satellite autour de Saturne pouvaient accoucher de The Worries, premier album chouettement investi ? Si ce quatuor véhicule une image de bon vivants indisciplinés, la musique est à l’inverse autrement prise au sérieux, établissant une habile jonction sonique entre le Young Team de Mogwai et l’épure hypersensible des My Bloody Valentine islandais déployée sur (). Le chant n’est pas du hopelandic mais l’exaltation s’en rapproche… On décèle aussi un peu de la joyeuse déglingue de feu Pavement sur les puissances telluriques que sont “Why in the World not ?”, “Cats on Fire”, “Dr. Phils Retirement”” où des fûts martelés jusqu’au sang donnent le rythme enlevé de la bataille… Les troupes se replient autour d’un majestueux “Dads” aux éclats de trompette recueilli… ou encore “Keep Quiet”, trêve attendue où les cordes électriques brisées ne retiennent plus leurs larmes. Après de tels actes de vaillance, il nous tarde d’aller à leur rencontre lors de leur tournée hexagonale en juin.

Vacarm:

Label anti-conventionnel par excellence, Distille Records multiplie les sorties aussi audacieuses que soignées. Formé en 2005 et protagoniste d’un EP auto-produit distribué la même année, le quatuor danois Mimas trouve dans cette structure francophone un soutien de choix pour la sortie de son premier album The Worries. Une signature qui s’explique avant tout par la qualité des morceaux de cet opus, qui témoigne aux encornures d’inspirations musicales similaires aux pointures que sont Mogwai ou Sigur Ros.

A l’instar de ses pairs, Mimas livre des horizons musicaux relativement difficile d’accès, ces derniers révélant leurs multiples saveurs au fur et à mesure des écoutes. The Worries revêt en effet une robe post-rock sensible et délicate, mais n’hésite pas à témoigner d’univers bien différents, parfois presque expérimentaux. Le jeune quatuor navigue cependant pour l’essentiel dans des sphères indie-rock, matérialisées par des guitares mélancoliques et mélodiques aux arpèges ascensionnels (le morceau d’ouverture « Treehouse ») ou aux accords stratosphériques (« Keep Quiet », « Cats On Fire »). Mimas fait preuve en neuf compositions d’une qualité d’écriture touchante, les étendues sonores de la formation demeurant à la fois désenchantées et réjouissantes. Ce qui n’empêche au groupe de s’orienter à de multiples occasions vers des passades dominées par une électricité plus prégnante, ou foisonnantes d’éléments inattendus.  Les guitares dressent alors des tableaux radicalement éloignés des notes éparses et atmosphériques pour gagner des terrains plus chargés (« Dads », « Dr Phil’s Retirement ») sans jamais perdre la finesse d’écriture propre à l’univers du groupe. Véritable grand huit des sentiments, The Worries évolue alors des doucereuses pop-songs dans lesquelles ont croyait le groupe définitivement engagé à des incartades marquées d’un esprit qui évoquera Sonic Youth sur les abords (« Why In The Worlds Not ? »).

Mais cette alternance des atmosphères instaurant quelques beaux contrastes musicaux n’est pas l’unique atout de Mimas dans sa quête de la variété de composition. Le groupe amène en effet dans sa musique des interventions de synthétiseurs relativement discrets (« Dr Phil’s Retirement »), ou encore de cuivres plus marqués. Chaleureux, porteurs d’une tristesse presque insondable (l’excellent « Dads », « Cats On Fire », « Beneath The Glad Sunbean ») ces derniers viennent renforcer la très forte dimension émotionnelle véhiculée par la musique du quatuor américain. Le chant enroule les instrumentations avec une réelle volonté de délicatesse, et s’éclipse donc des embardées les plus électriques pour n’intervenir que lorsque les guitares se font virevoltantes. Nostalgique, juste tout en restant authentique,  le timbre de voix se montre vibrant, tout aussi habité et sensible que la musique qu’il vient habiller de façon parfois épisodique. Mimas conserve en effet de longues plages réservées aux élucubrations instrumentales prolongées, le groupe se montrant adepte de la déstructuration partielle des instrumentations (« Dads », « Mac, Get Your Gear »).

Emballé par un artwork à l’image de sa musique, Mimas livre avec The Worries un superbe premier album. Indie et passionnante, la musique des danois gagnerait à s’imposer sur le marché Français tant ces neuf morceaux témoignent d’une réelle qualité d’écriture.

Progressia.net

Le post-rock se porte bien. A la manière de notre cher rock progressif, il continue de s’insinuer dans d’autres pans de la musique pour mieux se développer. L’excellent (et parfois étonnamment joyeux) nouvel album de Sigur Rós ne fait que confirmer cet état de forme.

Suivant les traces de son glorieux aîné, et de leurs compatriotes danois de Mew, Mimas propose avec The Worries une forme de post-rock aux influences bigarrées. Soufflant le chaud et (souvent) le froid, le quatuor est porté par la voix haut perchée et maniérée de Snævar Njáll Albertsson, dont la particularité est aussi d’intervenir à la trompette sur les passages instrumentaux, participant ainsi à l’ambiance parfois mortuaire régnant sur le disque.

Pour le reste, Mimas s’emploie à bâtir des cathédrales sonores au fil des minutes, sans peur du grand écart, comme sur « Dr Phil’s Retirement », dont la puissance tellurique digne d’Isis tranche avec une introduction empruntant au Genesis premier âge sa naïveté. Après tout, Mimas tire son nom d’un géant de la mythologie grecque…

Mais le groupe reste le plus souvent dans des atmosphères cotonneuses et pop, heureusement rehaussées par la sautillante batterie de Lasse Dahl. De même, la guitare versatile de Daniel Malling Beck attire toujours l’attention, par ses interventions souvent décalées, qui font parfois penser à un Time of Orchids apaisé : on ne s’endort pas à l’écoute de The Worries ! Avec ses « chansons » en forme de crescendo (dont le summum est atteint sur « Why in the World Not », digne d’Arcade Fire), il se passe toujours quelque chose d’intriguant, de prenant…

La production est excellente, et ce n’est pas un hasard, puisque Morten Bue (Arab Strap, Figurines, Mew) officie derrière les manettes : un casting on ne peut plus dans le ton de Mimas ! Au final, même si le groupe s’inscrit clairement dans le mouvement post-rock, il est indéniable qu’il développe un son et un univers qui lui sont propres. Le fait que ce constat ne s’impose qu’après plusieurs écoutes prouve de surcroît la sophistication de cette musique. Un petit exploit pour un premier essai.

Julien Monsenego

Originalité : 7/10
Interet : 8/10
Production : 8/10   
Note globale : 8/10


Metalorgie:

Derrière l’imagerie pleine de (non) sens d’un lapin jouant de la mandoline, Mimas propose un cache-cache décalé en forme d’hommage à la scène post-rock nordique. Evoquer un terme sucé jusqu’à la moelle pour décrire la musique des danois relève déjà de la facétie tant le groupe s’amuse lui-même à piétiner ses propres plates-bandes.

Reprenons. En ouverture, Treehouse fait jouer ses arpèges, entame son ascension post-rock dans un morceau qui évoque tour à tour Mogwai par l’instrumentation et Sigur Ros dans ses moment les plus pop (Takk) sur les intonations vocales. Un mélange improbable, peut-être, assez culotté pour débuter, sans aucun doute. Le risque de s’enfermer avant même de s’être entièrement exprimé plane. Mogwai, Sigur Ros… Les gros mots sont lâchés; on retrouve dans The Worries tous les traits propres à ces groupes, entêtants et omniprésents. On arrête là?

Mais pourquoi donc, Mac, Geat Your Gear décide de s’aventurer ailleurs? La mélodie se fait plus indie, le phrasé détaché va se rapprocher d’un Modest Mouse, tout comme sur Cats on Fire (une autre référence!). Et puis, on repart sur autre chose, les choeurs chantent, explosent; Prévert nous oblige à continuer l’inventaire: Efterklang se serait pas si loin (Dads). Mimas prend à contre-pied, tourne et retourne ses rythmiques pour évoluer dans des couleurs gribouillées sur un coup de tête. Une fête musicale où cohabitent en harmonie cuivres, mélodies chaloupées, moments langoureux et de discrètes distorsions histoire de rappeler que, tout de même, ils savent y faire.

L’harmonie qui se dégage de The Worries reflète au final, malgré un air je-m’en-foutiste revendiqué, un gros travail sur la construction et l’enchainement des morceaux et la superposition des sonorités. Une véritable volonté de se poser non pas en tant que parodie mais comme hommage appuyé et talentueux guidé des envies sincères et explosives. Comment interpréter autrement Why in The World Not et ses guitares saturées qui se fondent lentement en choeurs mélancoliques jusqu’à l’envolement des cuivres?

Ce premier album est une bouffée d’air frais, enivrant suivie d’un soupir béat, de ceux qui font oublier tout le reste.

14,5 / 20

Foutraque:

Du post rock en provenance des terres nordiques, par un groupe proche de Sigur Ros et Mogwai dans l’esprit (tourmenté) : Mimas… Voix d’ange déchu torturé par des humeurs contrastées, montées soniques hallucinogènes, guitares électriques en forme de montagnes russes, cassures rythmiques vrillantes, chœurs de fanfare hippie élégiaque, trompettes saisissantes, ambiances sacrément troubles : les fans énamourés de post rock à la fois crépusculaire, accidenté et aérien trouveront là matière à fantasmer dans leur petit monde… et ce, pour un bon moment. Car sans inventer quoi que ce soit (l’ombre de Sigur Ros plane souvent au dessus des morceaux… ), ce jeune groupe prometteur réussit à se créer un univers fascinant, puis à emmener dans son trip post rock/pop les personnes entrant en contact avec celui-ci. Originaire du Danemark, et déjà remarqué dans leur propre pays et en Angleterre, Mimas possède ce petit truc en plus qui permet de faire décoller l’auditeur : ses morceaux sont bâtis pour parler à tout un chacun, et à la fois destinés à ceux qui veulent rester perchés dans leur bulle chez eux ou à ceux désireux de communier avec leurs semblables lors d’une grand messe scénique… A découvrir en live lors de la tournée française prévue pour juin 2009.

STNT:

Issu du Danemark, ce qui est déjà chose rare, Mimas a en outre l’avantage d’être hébergé par Distile Records, excellent label connu avant tout pour son esprit libre et décalé, qui décline un rock insoumis, multiforme et n’obéissant à aucun code préétabli. On se souvient, entre autres grandes réussites de l’album de Three Second Kiss, superbe exercice noise ne se cantonnant pas, c’est à souligner à ce seul format. Ici, c’est bien évidemment,et comme on pouvait s’y attendre, le côté aventureux et hors-normes qui prévaut et sur cet album, les Danois nous font la surprise d’un mélange superbement équilibré entre post-rock, noise sur ses déflagrations soudaines et rock presque free, le tout agrémenté de voix entremêlées à la Broken Social Scene. En neuf titres, MIMAS dit l’essentiel et bien plus et même ses formats les plus étendus captivent. On oscille entre quiétude toute relative et élans plus bruitistes sans omettre les mélodies et les motifs sonores chatoyants. Ainsi, on peut passer d’un climat digne de Sigur Ros, doté d’un chant nettement plus exalté, à une embardé sonore digne des pointures noise sans que cela ne détonne ou ne nuise à la cohérence et à l’excellence de cet album. Au contraire, la superbe affiché dans ce brassage et la brillance du rendu assurent à MIMAS un statut, hâtif certes mais justifié à l’écoute, de nouvelle révélation venue du froid. Puissance et sensibilité cohabitent, et se heurtent, avec bonheur ( Dr Phil’s retirement ), et emportent l’auditeur dans un tourbillon sonore et émotionnel étourdissant. De ce disque unique ne peuvent se détacher tels ou tels titres : il s’appréhende en effet comme un tout, comme un ensemble précieux et sans équivalent reconnu, et s’écoute presque religieusement, avec la fierté de tenir là un objet de valeur, générateur d’un plaisir musical plus que durable.

Ground control to major Tom:

Mimas est un groupe danois jouant une musique aux influences diverses. Véritable petits génies, ils insufflent un souffle de vent frais dans leur musique en y mêlant pop nordique, post-rock atmosphérique et la liberté du jazz alambiqué. On pense évidemment à des groupes comme Pinback, Broken Social Scene ou Sigur Ros. L’album “The Worries” (Distile Records / Anticraft), ne sort que le 27 avril prochain. En attendant faites-vous une idée avec le titre “Dads” à la structure mélodique surprenante. Coup de coeur.

Kronik

Magie sonore dalla Danimarca

Lo scorso anno abbiamo recensito su queste pagine il debutto dei Kissaway Trail, formazione danese prepotentemente salita alla ribalta dei blog di mezzo mondo con un lavoro di notevole spessore. A distanza di un anno ecco spuntare una nuova formazione che sembra destinata a ripercorrere lo stesso percorso dei suoi connazionali: si tratta dei Mimas, gruppo che prende in prestito il proprio nome da una luna di Saturno.

Fondendo post-rock e il dream-pop piú epico che ci sia, la formazione scandinava scandaglia con stile gli anfratti dell´animo umano, cesellando melodie sorprendentemente solari che avvolgono l´ascoltatore con un caldo abbraccio. Muovendosi in scioltezza tra esplosioni sonore (“Why in the World Not?”), celebrazioni gioiose (“Mac, Get your Gear”) e sontuosi caleidoscopi emotivi (“’Beneath The Glad Sunbeam”), i Mimas si fanno apprezzare per un approccio corale ben oliato dove risaltano gli ottoni. Anche se in alcuni frangenti i testi si fanno quanto meno criptici (in ”Dads” cantano ”The friends, they smell even worse, even worse than my armpits”), il livello qualitativo complessivo si mantiene ben al di sopra della media.

Un album godibile nelle sue molteplici sfaccettature per un gruppo che promette ottime cose.